演員介紹麥克道格拉斯 喬伊舒馬克 芭芭拉荷西

麥克道格拉斯（Michael Douglass，1944/09/25）出生於紐澤西州，是老牌演員寇克道格拉斯的長子。8時便與母親及繼父搬至康乃迪克州，不過在學校放假時，小道格拉斯均會返家與父親共渡假期，也是在這段期間，他開始學習一些關於電影製作。1962年，麥克當上 《Lonely Are the Brave》的助理導演，從此開啟他的戲劇之路，麥克更為此放棄了就讀耶魯大學的機會，改到加州大學唸戲劇課程。

從加州大學畢業後，麥克道格拉斯開始到紐約接受專業戲劇訓練，25歲那年，他擔綱演出處女作《Hail, Hero!》，飾演一個充滿理想主義的反戰青年。這部電影讓他以「最有潛力新人」首次提名金球獎，雖然最後並未得獎，卻打開了演出機會，之後活躍於電視、舞台及電影。1975年時，麥克道格拉斯因愛好小說《飛越杜鵑窩》，而買下該小說的電影版權，並一手策劃將其製作成電影，該片於當年贏得奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本、最佳男主角、最佳女主角，更在票房上大有斬獲，當時已晉升為好萊塢名製作人的麥克才只有31歲。

至此麥克一直被視為最具前瞻的製作人，而非頂尖演員，真正讓他成為真正”明星”的電影，則是1984年，由他自己製片的《綠寶石》，這部和凱瑟琳透納合演的浪漫冒險喜劇，推出後大受歡迎。翌年，麥克道格拉斯乘勝追擊推出續集《尼羅河寶石》，1989年，這對銀幕情侶三度合作黑色喜劇《玫瑰戰爭》，而《玫瑰戰爭》 更被視為描述愛情與婚姻的經典之作。1987年可說是麥克道格拉斯演藝生涯中關鍵性的一年，他跟葛倫克羅絲合演恐怖外遇事件的《致命的吸引力》，讓人印象深刻，而《華爾街》一片中的精彩演出，更將他一舉推上奧斯卡影帝寶座，從此之後，麥克道格拉斯的演技不但確實獲得肯定，更成為中年都會男子的最佳代言人。

之後，麥克道格拉斯和莎朗史東合演了情色心理驚悚片《第六感追緝令》，和黛咪摩兒合演由暢銷小說改編的《桃色機密》，和西恩潘在大衛芬奇的《致命遊戲》中扮演一對兄弟，1998年則和人氣極旺的新生代女演員葛妮絲派特洛演出懸疑驚悚片《超完美謀殺案》。不過儘管這些壞男人角色的刻板印象幾乎深植人心，麥克仍試著嘗試不同的演出，包括1995年的《白宮夜未眠》，就在片中演出美國總統，和安娜班特寧有一段浪漫情緣。之後麥克道格拉斯更一連以《天人交戰》、《天才接班人》兩部風格迥異的電影，讓觀眾再次驚豔於他收放自如的演技。

2000年他與比他小24歲的英國女星凱薩琳麗塔瓊斯結婚並成為爸爸，婚後的他較少有新作推出，但他在影壇仍保有一定的地位，2010年他重出江湖，演出當年讓他榮登影帝的《華爾街》續集《華爾街：金錢萬歲》，雖然頭髮已花白，但銳利的眼神仍證明了他寶刀未老，在影壇已有卓越貢獻與成就的他，比起父親的成就，可說是青出於藍勝於藍。

喬舒馬克執導過許多膾炙人口的商業電影，像是【別闖陰陽界】、【蝙蝠俠3】、【蝙蝠俠第四集急凍人】、【八釐米】等等。他也為不少歌手或樂團執導歌曲MTV的拍攝，如歌手 Seal的『Kiss From a Rose』(【蝙蝠俠3】主題曲)及美國流行樂團Smashing Pumpkins 『The End is the Beginning is the End』。除此之外，在電視這領域，喬舒馬克也頗有斬獲，也曾執導電視影集【2000 Malibu Road】。喬舒馬克是好萊塢票房保證也是個集編、導、製片、服裝設計於一身的好萊塢全才導演。事實上，喬舒馬克一開始並非以導演起家，而是以服裝設計師的身份進入好萊塢。

母親是瑞典人，與喬舒馬克的父親結婚後搬至紐約居住。喬舒馬克出生於紐約，與英國著名演員Richard Attenborough(飾演【侏儸紀公園】中的約翰漢蒙John Hammond)及奧斯卡金像獎導演威廉佛瑞金William Friedkin皆出生於1939 年8月29日。喬舒馬克的父親於他四歲那年去世，之後由母親扶養他長大。西元1965年，自巴森斯設計學校 Parson School of Design畢業，他曾任百貨公司櫥窗設計師。才華洋溢的他後來自己開店並為知名化妝品─露華濃Revlon服務，從事廣告服裝設計。至70年代，已成為廣告片的藝術指導。他的設計天份為他贏得不少財富，但卻因私人的因素而結束服裝事業。之後，他透過演藝界朋友的介紹而進入電影界，擔任影片【Play It As It Lays】 (1972)的服裝設計一職。其後也擔任過【傻瓜大鬧科學城】 Sleeper 與【我心深處】Interiors等片的服裝設計。除了服裝設計外，他也開始嘗試編劇，第一部作品是1976年的電影【星夢大道】Sparkle 。

同年另一部作品：種族喜劇電影【汽車場】 Car Wash，讓喬舒馬克的編劇功力受到肯定，也發現他自己所擅長的編劇領域─種族議題與人性黑暗層面的描寫。1978年，喬舒馬克開始涉足影壇任導演，第一部劇情長片為1981年的【The Incredible Shrinking Woman】，雖然所有的評論家並未完全被片中「男女權利平等」的主張所說服，但多數都為影片的突出設計與獨特的色彩運用所折服。喬舒馬克之後也編導出不少深受年輕人的喜愛的作品，如著名影片【計程氣車】D.C. Cab (1981) 、1985年的【七個畢業生】St. Elmo’s Fire及1990年的【別闖陰陽界】Flatliners。前兩部片讓喬舒馬克聲名大噪而【別闖陰陽界】則讓他與正走紅的「鳳凰女」茱莉亞羅勃茲Julia Roberts搭上線。喬舒馬克迷戀她的才華，1991年，更推出為「鳳凰女」量身定作的影片【伴你一生】Dying Young，不過可惜的是，市場反應不佳。雖然如此，喬舒馬克已是90年代極具票房保證的導演。

1993年喬舒馬克執導【城市英雄】Falling Down ，企圖以此片再挽回他的地位。【城市英雄】由麥克道格拉斯主演，影片上映當週即登上票房冠軍寶座，不過之後隨告失敗。【城市英雄】上映時引起極大的討論，人們對片中的主角有極為不同的評價。雖然這部影片表現並不如預期好，不過仍獲得同年坎城影展「金棕櫚獎」的提名。1994年【終極證人】The Client是喬舒馬克另一部膾炙人口的影片，由蘇珊莎蘭登、湯米李瓊斯主演。【終極證人】改編自約翰葛里辛同名暢銷小說，演員陣容堅強。這部影片相當成功，蘇珊莎蘭登也因此片獲得同年奧斯卡「最佳女主角」提名。

1995年【蝙蝠俠3】Batman Forever，由方基墨、金凱瑞、湯米李瓊斯、尼可基嫚等領銜主演。為了挽回之前蝙蝠俠第二集【蝙蝠俠大顯神威】Batman Returns所流失的蝙蝠俠迷，喬舒馬克為蝙蝠俠及其他角色設計性感貼身的服裝，塑造出全新的蝙蝠俠形象。另外，更為誇張豪華的場景、堅強的演員陣容及美輪美奐的燈光與目不暇己的特效，讓蝙蝠俠又重回蝙蝠俠迷的擁抱。【蝙蝠俠3】是該年全美最受歡迎的影片，全球票房創下33億美金的佳績。也為該系列票房最高的一部。接著又於1997年執導賣座奇佳的【蝙蝠俠第四集急凍人】Batman & Robin，由喬治克隆尼、阿諾史瓦辛格擔綱演出。【蝙蝠俠】三、四集的好成績，讓他事業衝至最高峰，為此他說：『我曾以為片中太多家庭意識的描寫而會讓多數較年長的影迷失望... 但現在，我非常感激這些忠實的影迷喜歡我執導的蝙蝠俠電影。』【蝙蝠俠】三、四集的票房佳績，讓他成為好萊塢商業大片的重要導演。

喬舒馬克擅於處理黑暗層面題材影片，他編導的影片常反映人性的黑暗面或恐懼，劇情往往發人省思也令人印象深刻。1999年，尼可拉斯凱吉主演的驚悚片【八釐米】8MM，是代表之一。在執導【八釐米】時，喬舒馬克曾說：『 ...拍這樣的影片很有趣。不！沒有人願意接觸這樣的題材！我不認為他們可以找到像我這麼笨得願意導這般議題影片的導演。大多數導演害怕且不希望執導這樣的影片，因為他們希望大家都愛他們。』喬舒馬克以此片給予人性最悲觀且最幽暗的詮釋─幽暗就在人性本身，不是其它原因。這部影片獲得1999年柏林影展「金熊獎」的提名。

喬舒馬克常獨具慧眼且大膽啟用新人，如【殺戮時刻】A Time to Kill的馬修麥康納Matthew McConaughey及【猛虎島】Tigerland的柯林法洛Colin Farrell。馬修麥康納憑著【殺戮時刻】成為許多電影公司爭相合作的對象。柯林法洛也因【猛虎島】一炮而紅，並且榮獲波士頓影評人協會「最佳男主角」獎。在威爾史密斯和金凱瑞先後因檔期無法配合而婉拒之後，喬舒馬克決定新片【絕命鈴聲】Phone booth由柯林法洛擔綱。柯林法洛在驚悚片【絕命鈴聲】中飾演一個公關人員，因為不小心接了路旁公共電話而陷入與變態殺人魔糾纏不清的驚險之旅。劇情、剪接、拍攝手法都極富原創性的【絕命鈴聲】，不僅票房奪冠，全美影評也一致稱讚。與去年全美十大新聞頭條「華盛頓連環狙擊殺人事件」如出一轍的【絕命鈴聲】，絕對是今年話題強片首選。自稱以「動作片」手法來拍攝的喬舒馬克提到，【絕命鈴聲】也是非常細緻的心理劇，主人翁在狙擊手的逼迫下現形，終於坦承一切並誠實面對自我。「如果觀眾在任何一部分得到滿足，那就夠了。」喬舒馬克道。

繼【絕命鈴聲】之後，【鍥而不捨】Veronica Guerin將在2003年10月於美國上映。目前這位全美最有才華、最具活力、最成功的鬼才導演手正忙於將安德魯洛伊韋伯Andrew Lloyd Webber的著名音樂劇【歌劇魅影】Phantom of the Opera搬上大銀幕。據悉好萊塢大帥哥安東尼奧班德拉斯將會參與演出。目前這部片尚在前製作業當中，預計2003年10月開拍。 

生於好萊塢，早在高中時代即由學校劇團中選出進入電視公司，演出《懷亥明兄弟》等影集。1968年進入電影界。隔年演出《夕陽的對決》之後，便跟該片男主角大衛卡拉丁同居，並產下一子。為了顯示她的自由開放形象，一度將藝名改為「Barbara Seagull」。他們這段戀情只維持了5年，於1974年12月，因意見不合而告分手。其後她恢復原名演出，演技日見成熟。80年代是她演藝事業的一個高峰，曾以1987年《羞怯的人》及1988年《分離的世界》成?唯一兩年連績獲得坎城影后殊榮的女星。90年代中後期演出影片不多，主要有《鋼琴師的靈慾樂章》等。近年來電影作品數量較少。