演員介紹茱莉安摩爾 連恩尼遜 亞曼達塞佛瑞 艾騰伊格言

茱莉安摩爾（Julianne Moore，1960/12/03）出生於美國菲葉特維爾，母親是來自蘇格蘭的心理學家和社會工作者，父親則是參與過越戰的美國傘兵，之後從上校當到軍事法官。由於父親職業的關係，她搬家多次而常當新同學，得在不斷變動的新環境中重新建立友誼與樣貌，適應與前所學校不同的習慣舉止與風氣。儘管這造成她的不安，卻培養她「改變」與「同理」的能力，使從小壓根沒想過要演戲的茱莉安，日後成為成功的演員。

茱莉安摩爾以【As the World Turns】（1985-1987）在1988年摘下第一座獎項- 艾美獎最佳年輕女演員獎，之後再以《銀色、性、男女》入圍獨立精神獎的最佳女配角獎，以《不羈夜》首度入圍奧斯卡最佳女配角獎。接著她演出的《遠離天堂》（2002）、《時時刻刻》（2002），分別獲得威尼斯影展與柏林影展最佳女主角獎，2014年再憑著《寂寞星圖》當上坎城影后，正式成為第二位締造大滿貫紀錄的女演員。同年上映的《我想念我自己》，還讓她在奧斯卡、金球獎、英國金像獎上封后，超越以《英倫情人》獲得奧斯卡最佳女配角獎的法國影后茱麗葉畢諾許。

茱莉安摩爾不在乎電影製作規模的大小，劇本是她是否接下一部片的主要考量，所以90年代末走紅，2000年後得到不少大獎肯定的茱莉安，並沒選邊向誰靠攏，商業大片、獨立製片都愛她。在《魔女嘉莉》（2013）飾演保守而神經質的母親，到《飢餓遊戲：自由幻夢I》（2014）轉為領袖角色，更在一起合作過《摯愛無盡》（2009）的柯林佛斯牽線下，於《金牌特務：機密對決》（2017）詮釋擁有甜美笑容與殘暴行為的崩壞版美國甜心。

連恩尼遜（William Neeson，1952/06/07）出生於北愛爾蘭，曾經入圍奧斯卡最佳男主角獎。早期嶄露頭角的《辛德勒的名單》（1993年）中飾演納粹軍官，使他獲得奧斯卡獎提名，在《豪情本色》（1996年）中體現傳奇性愛爾蘭共和黨英雄，並使他贏得許多獎的肯定，也曾經在《星際大戰》系列電影中演出，電影《即刻救援》系列中飾演退休的CIA情報人員再度走紅。

從《辛德勒名單》、《金賽性學教室》的演技男星，一舉成為票房巨星的連恩尼遜終於證明，以往內斂只願當個長者的他，仍難掩其明星魅力，誠如《即刻救援》那位為了拯救愛女而不惜一切的退休特務。年輕時曾練過拳擊的連恩尼遜，其實對於動作電影相當有一套，但即便如此，他也曾因為不想演動作片而推辭掉007系列，直到近年才以動作英雄的路線邁進。無論是《即刻救援》或是《天龍特攻隊》等片，連恩尼遜都能表現出一名長者的精采風範，他是個領導者，也是個英雄，這也讓他的片約始終沒有減少過。

2012年客串演出了暑期大片《黑暗騎士：黎明昇起》，接下來這幾更是作品大爆發的時期，2016年演出《沉默》由馬丁史柯西斯執導，改編自日本作家遠藤周作於1966年出版的同名小說，全片在台灣取景拍攝，同時也被《TIME》雜誌評為年度最佳電影之一。

亞曼達塞佛瑞（Amanda Seyfried，1985/12/03）是位影視雙棲的名演員，10歲時和父母一起看《羅密歐與茱麗葉》時，讓她決定要走上演藝之路，11歲就以兒童模特兒的工作出道。從《辣妹過招》開始嶄露頭角的她，其實17歲就開始接受聲樂以及百老匯聲音表演訓練，在電影《媽媽咪呀！》和《悲慘世界》中都充分展現她的好歌喉。

近年也有不少喜劇電影作品，2014年在塞斯麥克法蘭的《百萬種硬的方式》演出，2015年兩人再次合作電影《熊麻吉2》；另外也在《潘恩：航向夢幻島》中演出彼得潘的謎樣母親一角，絕對是能歌能演能搞笑多方位女星。2021年憑著《曼克》一片，入圍第93屆奧斯卡最佳女配角。

贏得4度坎城影展殊榮，並獲奧斯卡提名的導演--艾騰伊格言(Atom Egoyan)，集編導才華於一身，並擅用光與空間感營造絕美的視覺效果，作品藝術價值極高。

在開羅出生、加拿大成長的伊格言，父母雙雙為畫家，耳濡目染下也對藝術有著濃厚興趣，雖然身為亞美尼亞後裔，但是他從小對自己的民族背景十分陌生，直到在多倫多大學學習國際關係與古典吉他期間，才開始重新認識亞美尼亞文化，而這樣的意識形態，對他日後影響至為深遠，1979年起，伊格言開始自製個人風格強烈的短片，從此踏上電影之路。

1984年，他憑首部登上大銀幕的電影【Next of Kin】獲得加拿大精靈獎(Genie Awards) 最佳導演提名，並在柏林與莫斯科等國際影展上大放異彩，讓伊格言的電影得以被發行到全世界；隨後的【闔家觀賞】(Family Viewing) 獲得瑞士洛加諾(Locarno) 國際電影節評審團大獎，與8項精靈獎提名，其中包括最佳導演；而【Speaking Parts】是他首次進軍坎城的作品，不僅佳評如潮，並再度獲精靈獎認同；1991年的【售後服務】(The Adjuster) 圍繞著金錢與慾望的主題，影像風格鮮明，在莫斯科與多倫多國際影展上獲得大獎；1993年的【月曆】(The Calendar) 實驗性強，如同片名一樣分成12個段落，獲柏林影展的肯定。

1994年的【色情酒店】(Exotica) 講述年輕脫衣舞孃與顧客間的故事，精緻又耐人尋味的情節和畫面，橫掃坎城等各大國際影展，吸引了廣大的觀眾群，不僅各國相繼發行，更吸引全美500家戲院聯映，並在加拿大上演達半年之久。1997年伊格言製作了【馬友友巴哈電視迷你影集】，而他同年的作品【意外的春天】(The Sweet Hereafter)，被紐約時報、洛杉磯時報等媒體，一致推崇為年度十大佳片，更打破伊格言自己的紀錄，提名獲獎不斷，一路從坎城發光到各大影展，甚至被提名奧斯卡最佳導演與最佳改編劇本。

伊格言接下來的兩部片，皆在英國及愛爾蘭拍攝，1999年【意外的旅程】(Felicia`s Journey)，是根據William Trevor 的小說改編成劇本。演員包括Bob Hoskins、Elaine Cassidy 及Arsinee Khanjian(伊格言的妻子)，首次登場就已經是坎城影展的競賽片，並擔任多倫多國際影展開幕片，及紐約電影節的閉幕大片。另外一部是2000年在威尼斯影展首映的【克拉普的最後一卷錄音帶】(Krapp`s Last Tape)，這部改編自Samuel Beckett 的舞台劇，由約翰赫特(John Hurt) 主演。

【A級控訴】(Ararat) 是伊格言近期的作品，講1915年亞美尼亞的種族清洗事件，他用戲中戲的方式重現這段殘忍的歷史，審視當年鄂圖曼土耳其的屠殺行動。此片在2002年坎城影展首映後，被超過30個國家發行，並贏得南非Durban電影節最佳電影、好萊塢政治電影協會的最佳人權電影、紐約國家評論協會的表達自由大獎等多項殊榮。

在監製【池畔情緣】(Sabah) 之後，伊格言的最新電影作品即是【赤裸真相】(Where the Truth Lies)。伊格言不僅是影展常勝軍，其在電影界的地位與貢獻，更讓他數度獲邀擔任國際影展評審，包括2003年柏林影展評審團主席，以及坎城、日舞、多倫多影展的評審委員。伊格言成就卓越，法國甚至出了一本以他為名的書，後來翻譯成英文，來討論他的作品。他亦親自協助編輯由MIT美國麻省理工學院於2002年出版的論文系列【SUBTITLES】，探討所謂的外語電影。

除了在電影界成就非凡，伊格言的裝置藝術也曾在牛津現代藝術館、威尼斯雙年展中展出；另外由於對古典音樂的喜愛，他在1996年首度執導歌劇【莎樂美】(Salome) 的演出，隨後又自創歌劇【Elsewhereless】，1998年在多倫多首演，伊格言現階段的工作，即是準備執導加拿大歌劇團2006年夏天華格納【尼布龍根的指環】演出。